19 января 1839 года в Экс-ан-Провансе родился Поль Сезанн, он был единственным сыном властного отца.
Предки Сезанна эмигрировали на юг Франции в 17 веке из городка в итальянских Альпах, среди их династии встречались сапожники, парикмахеры и портные.
Отец Поля учился в Париже шляпному ремеслу, в Эксе Луи-Огюст Сезанн открыл свой бизнес.
Когда Луи-Огюсту исполнилось сорок лет, он завел любовницу, служившую в его лавке, в последствии в 1844 году женился на ней, в этот год Полю исполнилось пять,а старшей из сестер три года.
С детства Сезанн слабо представлял хорошую живопись.
Зато в других отношениях он получал превосходное образование.
Он учился в школе Святого Жозефа и Коллеже Бурбон и получил хорошее образование.
Учеба давалась ему легко, всю жизнь он не переставал увлекаться литературой.
С раннего детства у Поля Сезанна была тяга к искусству, рисование же являлось обязательным предметом в школе.
Но приз за ежегодный конкурс по рисованию в колледже Сезанн никогда не получал.
Но в 1857 году его получил друг Поля Эмиль Золя.
Сезанна и Золя сблизила литература, они видела себя поэтами в будущем.
В 1858 году Сезанн по желанию отца поступил в юридическую школу в Эксе, но в то время он хотел заниматься живописью.
Отцу и сыну получилось прийти к компромиссу- Луи Огюст оборудовал сыну мастерскую.
В ней Поль мог изучать художественное мастерство в перерывах между юридической практикой.
Отец все же смог отпустить сына в Париж в 1861 году для настоящего обучения живописи, но посещая Ателье Суисс, Поль быстро забросил академическую манеру и начал поиск собственного стиля.
На время вернувшись в Экс, Поль снова последовал за своим другом в столицу, он огорчился неудачными попытками поступить в Эколь-де-Бозар, в котором экзаменаторы сочли его работы слишком буйными.
Но 23 года это все таки возраст полный надежд.
И огорченный Поль Сезанн продолжил писать.
Каждый год он выставлял свои работы в Салоне, но требования жюри отвергали эти картины.
Отвержение задевало самолюбие Поля и заставляло все больше уходить в работу.
Это помогло созданию собственной манеры.
В 70-х годах некоторые богачи купили его работы вместе с творчеством других импрессионистов.
Сезанн часто переезжал с семьёй, в 1885 году Амбруаз Воллар организовал его выставку, но художнику пришлось продать фамильное имение из-за долгов.
На стыке веков ему удается открыть собственную студию, продолжая одновременно непереставая работать.
Но настигнувшая его в 1906 году пневмония не прерывает его и без того сложный но плодотворный путь.
Подружившись с художниками, Сезанн два года участвовал в выставках, тогда появился его собственный стиль.
Художник долго мог разбираться с закономерностями цветовых сочетаний и форм, разрабатывая один и тот же мотив.
У него осталось более 800 работ, а уничтоженные им же никак не сосчитать.
В 1904 году в парижском осеннем Салоне целый зал отвели для его картин, эта выставка стала первым значимым успехом и триумфом художника.
В творениях Сезанна отражен его внутренний мир и переживания, прослеживаются противоречия.
Южный темперамент воссоединялся с бытовой жизнью Поля Сезанна.
Он прекрасно совмещал набожность со стремлением скинуть оковы религиозных традиций.
Уверенность в своей гениальности Поль был в вечном страхе.
Он боялся, что не сможет найти средства, с помощью которых сможет выразить свои эмоции в картине.
Он постоянно говорил о невозможности выплеснуть собственные видения.
Это приводило к вечным сомнениям в том, что он все таки сможет это сделать, но каждая его картина была опровержением.
Полю Сезанну были свойственны многие страхи, а его неустойчивый характер нашёл спасение в трудах и живописи, скорее всего именно  это послужило таких фантастических трудов живописца.
Лишь в работе мнительный Сезанн становится сильным человеком, творчество лечило его неопределенность душевных противоречий, становясь постояннее.
Уже в осознанные годы ощущение собственных противоречий и окружающего мира все сильнее менялось в творчестве.
Ощущение  не только противоречивости,, а таинственности и сложности окружающего мира.
Все противоречия ушли на второй план.
На первый же выдвинулось понимание самого языка бытия.
А если данный язык лаконичен, то появляется шанс выразить его в каком-то количестве знаков и форм, именно на этом основывались лучшие работы Поля Сезанна.
Первые работы П.Сезанна отличаются темпераментом и мрачными сценами, а точнее ясно проглядывается отсутствие профессионализма, по их сюжетам можно относить к романтизму.
И сюжет работы, и отсутствие опыта мешало в то время.
А особенно не давало возможности выставлять, а тем более продавать такие работы.
Сезанна, славившегося контрастностью и изменчивостью настроения, привлекала темпераментность стиля художников того времени.
Влияние Псарро оказало видимое значение, пейзажи стали занимать ключевое место в творчестве Сезанна, но трудно утверждать, что Поль Сезанн не пришел бы к этому самостоятельно.
В пейзажах Писарро Поля привлекало умение  мастерски организовывать пространство, а эта особенность казалась родственной стремлением самого Сезанна.
Но влияние Писарро все же не смогло привести к появлению в картинах Сезанна главных интересов импрессионистов.
А точнее света и воздушной сферы.
П.Сезанн пешил все же пойти собственным путем, его интересовала не изменчивость, а напротив устойчивость сочетаний цветов и форм в природе.
В основном импрессионисты искали бесчисленные варианты изменений.
То Сезанн был в поиске вечного, того, что не подвластно времен и способно оставаться таким же.
Его пейзажи отличались от Писарро тем, что он хотел выразить цельность и единственность пространства.
Использовавшиеся обратная и сферическая перспективы как бы наплывали друг на друга, не было прямых линий.
В 1870-х годах у художника появился сын от связи с Мари-Гортензией Фике, они жили в Понтуазе и Овере, там Сезанн начинает писать этюды на пленэре.
Тогда была написана работа «Дом повешенного», Сезанн брал уроки у Писарро и хотел конструировать мир.
В 1870 годы у художника выработался свой творческий принцип, при котором все изображение стягивалось в одно живописное поле, использовались перспективы.
В своих картинах он не использовал прямых линий, увлекался акварельной и масляной живописью, были градации трех основных цветов.
От «Автопортрета в фуражке» Сезанн перешел к обобщенным образам, в картине «Ваза с фруктами» ваза изображена в профиль и одновременно сверху, так как он любил этот приём.
Художник никогда не рисовал людей на ландшафтах, он наоборот хотел придать своим картинам пустынный вид.
Природа интересовала его сама по себе, тогда он заинтересовался геологией, на его картинах часто можно увидеть гору Сент Виктуар.
В 1880-90 годах Сезанн увлекся фигурными жанрами, «Пьеро и Арлекин» он посвятил празднику «марди гра», композиции «Игроки в карты» инспирированы картиной Караваджо на ту же тему.
В 1890 году Сезанн работал над портретами, но многие не завершил, все натуры были написаны по воображению.
Прославился Сезанн под конец жизни, в Экс совершалось паломничество художников, коллекционеров и критиков, на многих повлияло его искусство.
Поль Сезанн довольно известен, французское искусство разделилось на два этапа "до Сезанна" и "после".
Многие художники развивались глядя на творчество Сезанна, учитывали его слова о законах построения пейзажа.
Он говорил о том, как линии передают протяженность и глубину, о необходимости вводить в колебания света голубые тона.
Сезанн никогда не был теоретиком, он внес большой вклад в искусство.
Он был одного возраста с импрессионистами, но писал он на новом этапе, хотел создавать картины для музеев.
Художник стремился создать в своих творениях конструктивную основу, на каждой его картине создана своя пространственная система, отличавшаяся по законам от правил прямой перспективы.
В одной картине он соединял несколько точек зрения, так появился его оригинальный художественный мир.
Он уважал красоту природы, но нарушал правила построения пейзажа времён Пуссена, чем и прославился.
Но открытия произошли не сразу, он изучал древние языки в колледже, тогда почувствовал дух культурной традиции Средиземноморья.
В 1880-1890 годы он увлекся фигурными жанрами, выставил свои картины на выставке “Группы двадцати”, летом с семьёй бывал в Швейцарии.
В его творчестве 1900-х годов прослеживается спонтанная живопись и появляются лирические оттенки.
Славу Сезанн обрёл в конце жизни, В Эксе проходило паломничество, его искусство оказало влияние на многих художников.
Сезанна принимали во внимание как “художника для художников”, представителя “чистой живописи”, и творца философской концепции искусства.
В 1897 году художник в основном жил в Эксе, в октябре скончалась его мать, национальная галерея в Берлине купила его картину, так она попала в музей.
В 1903 году, через год после Золя, умер Писсаро, цены на картины Сезанна достигли 1500 франков, в 1906 году он участвует в Осеннем Салоне.
15 октября 1906 года Сезанн сильно простыл на работе и через неделю умер, его похоронили в Эксе на кладбище Сен-Пьер.
Он считал, что возраст и здоровье мешали его мечте, но был благодарен умным ценителям, благодаря которым смог добавить новизну в искусство.
Так закончил свою жизнь знаменитый французский художник Поль Сезанн, который внес большой вклад в живопись.
Он был индивидуален в то непростое время, что делало его не самым знаменитым и очень экстравагантным.
Поль не достиг бы тех успехов без своего отца, учителя и лучшего друга, которые вели его.
Он оставил после себя ни одну сотню замечательных и сложных картин для ценителей искусства.
Поля вдохновляли просторы его родины и города различных стран, что отразилось в его искусстве.
Люди не часто им изображались, а, если и были на картине, то только как тень происходящего вокруг.
Сейчас картины Поля очень высоко ценятся и хранятся во множестве музеев и на выставках.
Поль вдохнул в мир искусства новую жизнь и стал одним из тех, кто изменил его.
