Люди еще с давних времен отражают свои чувства, полученные от окружающего мира, с помощью танцевальных движений.
C самого появления человека появился и танец, потому что все люди нуждаются на физиологическом уровне в ритмичных движениях тела.
Сначала почти никакие общественные мероприятия и религиозные ритуалы не обходились без танцев.
Так как различные народы танцевали, то что они чувствовали, танец включает в себя огромное количество различных движений, которые отличаются друг от друга по своему стилю и манере исполнения.
Именно современные танцы положили свое начало в начале прошлого века.
Она принимала его за скучную и малосодержательную гимнастику, Марта Грэм, говорила, что это европейский империализм, у которого нет никаких точек соприкосновения с Америкой.
Прошлый век стал основной точкой отрыва от основ балета, а так же стал временем процветания танцовщиков и хореографов.
Именно тогда восприятие танцев у обычных зрителей кардинально поменялось.
В 60-ых годах началось резкое развитие постмодернизма, в котором акцент ставился на простоту движений, на красоту маленьких вещей.
Уже к 80-ым годам балет вернулся в исходную точку, но современный танец, называемый Contemporary dance, уже использовали профессиональные танцовщики.
Тогда уже настало такое время, что контэмп и классический танец не соперничали между собой, а мирно сосуществовали.
Таким образом, появление модерна в Америке(Contemporary в Европе), как нового направления, альтернативному классике, послужило выражению своих эмоций и чувств, которые соответствовали искусству того времени.
Это направление характеризуется большей свободой движений, которых не было у строгих форм балета.
Что же касается непосредственно нашего времени, то многие стили танцев появляются в разных частях света, но уже не в стенах залов, а на улице.
Эти танцы всё чаще появляются в музыкальных клипах тех регионов, на которых и создались определённые уличные стили танцев.
Один из самых старых видов стиля, который появился в конце шестидесятых годов и до сих пор очень популярен на данный момент это хип-хоп.
Само название хип-хоп через некоторое время придумал знаменитый диджей Африка Бамбаата, потому что это движение уже требовало своего названия.
Хип-хоп - это целая культура, которая тогда появилась в Нью-Йорке от негритянских и латинских гетто.
Фанк-хит Джеймса Брауна "The Good Foot", который был написан в 1969 году и исполнился певцом на сцене, принес популярность этому стилю танца.
Данный стиль помог перенести разборки между группировками в мирное русло.
Банды из разных районов города просто-напросто начали собираться и мериться своим мастерством в диджеинге и танцах, а не посредством кулаков.
Такие движения приносили пользу и обществу: снизилось преступление и насилие.
Так как занятия хип-хопом требовали здорового образа жизни, то молодежь воздерживалась от психотропных веществ, спиртного и насилия, вследствие чего в опасных районах города стало намного спокойнее.
Объединению людей способствует музыка в совокупности с танцем.
Вопреки тому, что преступления всё равно случаются, хип-хоп своим развитием способствует миру, любви, дружбе и единству.
Именно хип-хоп стал основой для появления других популярных стилей современных уличных танцев.
Он подразделяется на два главных вида - old school, в который входят поппинг, локинг, брэйкданс и new school.
Новая школа начала появляться в девяностых годах и включала в себя смесь из стилей old school только уже с добавлением определённых движений ног.
Этот стиль характеризуется акцентом на разные части тела(головы, рук, ног, туловища), также расслабленностью, прыжками и падениями, конечно же используя "кач" на протяжении всего танца.
Далее популярным стилем считается локинг, который отличается позитивными эмоциями.
В нем ярко отражается мимика и комичность исполнителя.
Также всё это сопровождается динамичной и строго техникой.
Этот стиль танца придумал Дон Кэмпбелл, поэтому по-другому его называют Кэмпбеллокинг.
С раннего возраста Дон считался странным парнишкой, но зато он был творческим и любил познавать мир вокруг.
Он очень любил рисовать людей, растительность, действия, поэтому не выпускал из рук лист бумаги и карандаши.
Тем самым он начал зарабатывать, сидя в одной из забегаловок Лос-Анджелеса.
Во время рисования он замечал как танцуют ребятишки, и захотел создать собственный танцевальный стиль.
Когда его друзья узнали о его желании, они начали обучать Дона движениям из различных стилей.
Наступил тот день, когда парень осмелился показать окружающим, чему его научили друзья.
Тогда устраивалась студенческая вечеринка, на которой он вышел в центр, окруженный зрителями, и начал танцевать всё, что тогда приходило ему на ум.
Конечно же он переволновался и делал случайные остановки между движениями, чтобы вспомнить что делать дальше.
После его выступления к Дону подошел один из лучших танцоров колледжа и дал ему кличку "Лок", то есть "замок", "тормоз".
Эта ситуация дала Кэмпбеллу идею, что недостатки в его исполнении нужно перевести в достоинства, чтобы появился новый стиль.
Отсюда и пошла вся комичность этого танца и стала его основой.
В локинге используются резкие взмахи руками, прыжки, элементы с качем в ногах и руках.
Но главное в основе локинга лежит энергетика, которая приводит всех к радости и желанию жить и развиваться.
Стоит поговорить и о танцах, возникших в других странах, например, это дэнсхол.
Этот стиль появился в конце семидесятых годов на Ямайке, когда там процветала культура регги.
Но так как музыка менялась, и в неё добавились новые мотивы, стал развиваться и танец в несколько другом направлении.
Основной фигурой дэнсхола является Sugar Minnot, который пытался ставить новую хореографию для регии.
В начале восьмидесятых годов появились такие певцы, как Yellowman и Shabba Ranks, благодаря которым дэнсхол стал даже популярнее регги.
Название Dancehall произошло от танцевальных сцен(в переводе с английского означает "танцевальная площадка"), на которых отплясывали ямайские жители.
Не смотря на то, что танец исполняется как парнями, так и девушками, движения между ними интерпретируются по-разному.
Вы будете неправы, если скажете, что дэнсхол - это всего лишь набор случайных движений.
В действительности этот стиль танца отображает культуру и проблемы ямайского народа.
Есть пять видов дэнсхола - городской, уличный, гендерный, маргинальный и коммуникативный.
Они зависят от места исполнений или проблем, которые затронули народ.
Этот коллективный танец сохраняет историю Ямайки и память целого общества.
Стоит затронуть также не самые стандартные стили, например, Vogue, который строится на позах и походках моделей, потому что тогда развивались показы мод.
Стиль появился в семидесятых годах в Гарлемской тюрьме, которая находится на севере Нью-Йорка - Манхэттене, где преступники веселились, изображая моделей.
Потом к обычным позам добавлялись движения и музыка в стиле Хаус, из чего образовался сам танец.
Используя придуманные подиумы, обычные люди могли почувствовать себя более возвышенными и значимыми, создавая себе образы и костюмы для выхода.
Клип Мадонны под названием "Vogue" привнес распространения стиля по миру в 1990 году.
Стиль стал известен уже за пределами Америки и прошел в массы танцевально культуры.
Vogue подразделяется на 4 вида, которые значительно отличаются друг от друга.
Первый из них Old Way, который сохранил в себе самое зарождение стиля, и который взял части из других культур, такие как египетские позы, восточные единоборства.
Он основан на трех главных принципах - Стиль, Престижи и Грация, Поза.
Вид New Way в девяностых годах развивался с использованием четкой концентрации, гармонии и контроля телом.
Также неотъемлемыми приёмами танца стали акробатика, флексинг и растяжка.
Наиболее женственным видом является Vogue Femme, которому характерны кошачья походка, представление руками, представление лицом, драматические падения.
Этот стиль подчеркивает женственную фигуру исполнителя.
И Наконец, Runaway, который отличается профессиональной модельной походкой с великолепными нарядами.
Следующий отдельный стиль является Jazz-Funk , который появился в США в начале 70-ых годов.
Он включает в себя некоторые движения джазовой и эстрадной хореографии, хип-хопа, вакинга и стрип-пластики.
Зритель завораживается от резких и четких движений, сменяющимися мягкими и нежными.
Манера, дерзость и необычайная красота скрывается в этом стиле.
Чтобы выражать эмоции Jazz-Funk, танцовщику нужно владеть невероятной техникой и энтузиазмом.
Бобби Ньюберри основал этот стиль и уже поставил многочисленные выступления для таких исполнителей шоу-бизнеса, как Эминем, Пинк.
Пости в каждой стране мира молодежь с удовольствием танцует этот танец.
Танцевальные движения этого стиля может сильно изменяться в зависимости от музыки.
Jazz-funk легко подстраивается и накладывается на любую песню, потому что в нем собрались множество стилей.
Импульсивность, которая исходит в основном от локтей, груди и плеч - главная черта джаз-фанк.
Происходят такие быстрые движения телом вперед, назад или в стороны, что это начинает завораживать.
Используя резкую волну в переходящую мягкую, получается красивая иллюзорность образа.
Джаз-фанк существует только тогда, когда звучит музыка и человеку хочется выразить свою индивидуальность.
Для того, чтобы танцевать этот прекрасный стиль, необходима невероятная выносливость, атлетическое телосложение и умение выполнять элементы акробатики.
По прошествии немалого промежутка времени эти стили, о которых я рассказала в этом эссе, не собираются сбрасывать свои обороты развития.
Заглянув немного в будущее, можно смело утверждать, что появятся новые красивые движения, потому что это только начало большого и длинного пути в мир человеческих возможностей.
