С давних пор люди мечтали запечатлеть прекрасные мгновения жизни, явлений природы, выразить их через материальную форму.
Потому поэты писали стихи, композиторы сочиняли музыку, а художники воплощали прекрасное на холсте.
С изобретением фотоаппарата и развитием и распространением фотографии это стало еще более реально.
На протяжении многих лет фотография развивалась сначала как наука, затем как инструмент и только после как искусство.
У этого современного чуда техники любопытное и насыщенное происхождение.
Фотография была открыта не одним человеком и не за один день.
В это изобретение был вложен труд многих ученых стран мира.
Предыстория фотографии начинается в глубокой древности и насчитывает примерно тысячу лет.
Всегда было известно, что от солнечных лучей темнеет человеческая кожа, искрятся многие минералы и драгоценные камни, портится вкус пива.
Таким образом было замечено, что луч солнца, проникая сквозь небольшое отверстие в темное помещение, оставляет на плоскости световой рисунок.
Самую первую камеру-обскуру можно назвать «комнатой, часть которой освещена солнцем».
Камера-обскура представляет собой закрытую коробку с отверстием в одной из стенок.
Отверстие должно быть достаточно малым относительно размера коробки и круглым чтобы камера-обскура правильно работала.
Принцип её работы основан на законах оптики.
Свет, проходящий через крошечное отверстие, создает изображение на встречаемой поверхности - стенке ящика.
Изображение становится зеркально-перевернутым, однако современная аналоговая камера работает похоже, отличаясь только наличием зеркала и пленки для сохранения изображения.
Считается, что камера-обскура была изобретена примерно в XIII-XIV столетиях.
Однако еще в летописи одного арабского ученого Хасана ибн Хасана были описаны ее принципы.
Существует множество свидетельств о более раннем изобретении данной технологии.
Свойство темной комнаты было известно еще Аристотелю, жившему в IV веке до нашей эры.
А принцип работы камеры-обскуры так же описал в своих трудах небезызвестный Леонардо да Винчи.
Еще один арабский математик и ученый X века Альгазен из Басры тоже однажды заметил феномен перевёрнутого изображения.
Он видел это перевёрнутое изображение на белых стенах затемнённых комнат или палаток, поставленных на солнечных берегах Персидского залива.
Изображение проходило через отверстие в стене, в открытом пологе палатки.
Поэтому Альгазен часто пользовался камерой-обскурой для наблюдений за затмениями солнца, зная, что вредно смотреть на солнце невооруженным глазом.
Долгое время многие художники хотели облегчить свой и без того тяжкий труд.
Поэтому и в области живописи камера-обскура нашла свое применение.
Она стала выглядеть как ящик с двояковыпуклой линзой в передней стенке и полупрозрачной бумагой в задней стенке.
Именно такой прибор долго и надежно служил для механической зарисовки предметов внешнего мира.
С помощью зеркала перевернутое изображение ставили прямо, после чего обводили карандашом.
Фотографию называли убийцей изобразительного искусства.
Ее долго не хотели признавать художники, считающие себя истинными творцами.
Однако принципы фотографии широко использовались художниками Ренессанса – Леонардо Да Винчи, Микеланджело и другими.
В середине XVI столетия итальянский ученый Джованни Баттиста дела Порта, написал целое эссе о том, как можно эффективно использовать камеру-обскуру чтобы облегчить и ускорить процесс рисования.
Он проецировал изображение людей, стоящих снаружи камеры-обскуры на холст внутри неё и рисовал по полученному изображению.
Процесс выглядел очень странным и пугающим для людей в те далекие времена.
Джованни Баттиста вынужден был отказаться от своей идеи после того, как его арестовали по обвинению в колдовстве.
Несмотря на то, что лишь немногие художники Ренессанса признавали, что пользовались камерами-обскурами, считается, что их использовали большинство.
Причиной не признавать этого открыто зачастую был страх подвергнуться обвинению в колдовстве.
Следует отметить развитие этого приспособления в России.
В середине XVIII века в России имела распространение «махина для снимания перспектив», сделанная в виде походной палатки.
Это было нечто иное как отечественный аналог знаменитому изобретению.
С помощью нее были запечатлены виды Петербурга, Петергофа, Крондштата и многих других русских городов.
Сегодня без сомнений можно констатировать, что камера-обскура была прототипом современного фотоаппарата.
Несмотря на то, что она выглядит ненужной сегодня, многие люди все ещё находят её занятной.
Но это была «фотография до фотографии», упрощавшая труд рисовальщика.
Прошло довольно много времени, прежде чем люди смогли научиться не только фокусировать «световой рисунок», но и надежно закреплять его на плоскости.
Однако если в оптике предпосылки для изобретения светописи сложились много веков назад, то в химии они стали возможными только в 18 веке.
Химия тогда уже была довольно изученной наукой.
Получение снимков было бы невозможно, если бы к тому времени ученые не научились получать некоторые химические вещества.
Первые снимки, конечно же, были сначала черно-белые.
Чёрно-белая фотография является исторически первым видом фотографии.
После появления цветной, а затем и цифровой фотографии, чёрно-белые снимки до сих пор сохранили свою популярность.
Зачастую сейчас цветные фотографии преобразуются в чёрно-белые во время обработки для получения художественного эффекта.
Одним из наиболее важных вкладов в создание реальных условий для изобретения способа превращения оптического изображения в химический процесс послужило открытие А. П. Бестужева-Рюмина.
В 1725 году Бестужев-Рюмин обнаружил, что под воздействием солнечного света растворы солей железа изменяют цвет.
Через два года хирург И. Г. Шульце также представил доказательства чувствительности к свету солей брома.
Его открытие произошло следующим образом.
В 1725 году он пытался приготовить светящееся вещество.
Хирург случайно смешал мел с азотной кислотой, в которой содержалось немного растворённого серебра.
Когда солнечный свет попадал на белую смесь, то она становилась тёмной, а смесь, защищённая от солнечных лучей, не изменялась.
Затем он провёл несколько экспериментов с фигурами: вырезал из бумаги и накладывал на бутылку с раствором, — получались фотографические отпечатки.
Профессор Шульце опубликовал полученные данные в 1727 году, но он не пытался сделать найденные подобным образом изображения постоянными.
Он просто взбалтывал раствор в бутылке, и изображение вскоре пропадало.
Этот эксперимент дал толчок целой серии изобретений, которые спустя столетия привели к изобретению фотографии.
В 1818 г. немецкий ученый X И Гротгус установил влияние температуры на поглощение и излучение света.
Наконец, Жозеф Нисефор Ньепс ещё в 1825 г. сделал первую гелиографию.
На ней запечатлен мужчина, ведущий на поводу лошадь.
Через год Ньепс создает первую фотографию реального окружения.
Он получил ее в 1826 году с помощью камеры-обскуры на оловянной пластинке, покрытой тонким слоем асфальта.
Она изображает вид из его окна в Ле Гра.
Экспозиция длилась немного-немало восемь часов.
В связи с этим солнце на фотографии успело пройти с востока на запад, осветив обе стороны изображенного здания.
На этой фотографии никакой композиции нет, в то время фотография рассматривалась как техническая инновация.
Ньепс придумал использовать нефтепродукт, так называемый «иудейский битум», который затвердевает под воздействием света.
В качестве носителя Ньепс использовал отполированные металлические пластины.
Полученное на них негативное изображение можно было покрыть чернилами и напечатать как литографию.
К его сожалению, способ был не из легких.
Металлические пластины были тяжёлыми и дорогими в производстве.
Но достоинством метода Ньепса было то, что изображение получалось рельефным, и его можно было размножить в любом числе экземпляров.
Официально годом изобретения фотографии считается 1839, когда в Париже появилась так называемая дагеротипия.
Француз Луи́-Жак Манде́ Даге́р опубликовал способ получения изображения на медной пластине, покрытой серебром.
Пластина обрабатывалась парами иода, в результате чего она покрывалась светочувствительным слоем иодида серебра, образовывая на нём тонкую плёнку.
После тридцатиминутного экспонирования Дагер перенёс пластину в тёмную комнату и держал её над парами нагретой ртути.
В качестве закрепителя для конечного изображения Дагер использовал простую поваренную соль.
Снимок получился довольно высокого качества, однако копирование снимка было невозможно.
Свой способ получения фотографического изображения Дагер запатентовал и назвал дагеротипия.
Дагер стал автором первого снимка с изображением человека.
Сразу его не видно, но если присмотреться, то на углу бульвара дю Тампль виден человек с поднятой ногой.
Предполагается, что в момент съемки ему чистили обувь.
Время шло и по сравнению с более ранними опытами время экспозиции сократилось (менее 1 мин).
Принципиальное отличие дагерротипа от современной фотографии – получение позитива, а не негатива.
Это делало невозможным получение копий.
Практически в то же  время Уильям Генри Фокс Тальбот изобрёл способ получения негативного фотографического изображения.
В качестве носителя созданного изображения Тальбот использовал уже бумагу, пропитанную хлористым серебром.
Эта технология соединяла в себе высокое качество и возможность копирования снимков.
На снимке он получил решётчатое окно своего дома.
В 1833 году метод получения фотографии при помощи нитрата серебра опубликовал Эркюль Флоранс.
Свой метод он не запатентовал и в дальнейшем не претендовал на первенство.
Сам термин «фотография» появился опять же в 1839 году.
Его использовали одновременно два астронома —Джон Гершель и Иоганн фон Медлер.
В фотографии использовалась как негативные, так и обращаемые фотоматериалы.
Развитие фотографии открыло несколько жанров в этой области.
Автопортрет американского изобретателя и фотографа Роберта Корнелиуса оказался первым мужским портретом.
Точная дата снимка неизвестна, но произошло это не позднее середины осени 1839-го года.
Первая женщина, появившаяся на фотографии — Дороти Кэйтрин Дрейпер, которую сфотографировал ее брат Джон Дрейпер.
Кстати, фото сделано опять в том же 1839-м году.
Первое эротическое фото датируется 1850-м годом.
Его автором оказался француз Феликс Жаке Антуан Мулен.
Цветное фото не заставило себя ждать, появившись во второй половине XIX века.
Первый устойчивый цветной фотоснимок Тартановая лента был сделан в 1861 году Джеймсом Максвеллом.
Для получения цветного снимка по этому методу использовались три фотокамеры с установленными на них цветными светофильтрами (красным, зелёным и синим).
Получившиеся снимки позволяли воссоздать при проекции цветное изображение.
Важнейшим шагом в развитии метода трехцветной фотографии стало открытие сенсибилизаторов, веществ, способных повышать чувствительность серебряных соединений к лучам различной длины волны.
Самому изобретателю удалось получить состав, чувствительный к зелёному участку спектра.
Практическое применение трехцветной фотографии стало возможным, когда ученик Фогеля, Адольф Мите разработал сенсибилизаторы, делающие фотопластину чувствительной к другим участкам спектра.
Он также сконструировал фотокамеру для трёхцветной съемки, проектор для показа цветных снимков и впервые продемонстрировал их в Берлине в 1902 г.
Наряду с методом цветоделения с XX века стали развиваться и другие процессы цветной фотографии.
В 1907 году были запатентованы и поступили в свободную продажу фотопластины Братьев Люмьер, позволяющие легко получать цветные фотографии.
Несмотря на быстрое выцветание красок, хрупкость пластин, зернистость изображения, метод быстро завоевал популярность.
Альтернативы этой технологии появились только в 1930-х годах: Agfacolor в 1932 году, Kodachrome в 1935, Polaroid в 1963.
Что же касается студийной и моментальной съемки – они развивались так же интенсивно.
Первый патент на фотоаппарат, пригодный для моментальной фотографии, был получен в 1923 году Самуэлем Шлафроком.
Созданное им устройство представляло собой громоздкую комбинацию съёмочной камеры и портативной фотолаборатории, лишь незначительно уменьшающую время получения готового негатива.
Решением проблемы стали фотоматериалы с интегрированными фотореактивами и возможностью немедленного получения позитива.
Их разработка была начата фирмой Agfa , но массовый выпуск налажен компанией Polaroid лишь в ноябре 1948 года.
В дальнейшем название компании Polaroid, обладавшей почти монопольными правами на производство фотоматериалов, стало синонимом моментальной фотографии.
В СССР осуществлялись попытки производства аналогичных фотокомплектов «Момент», но популярностью они не пользовались.
Одноступенный процесс так же получил широкое распространение в любительской фотографии до появления первых цифровых технологий.
Их появление и распространение произошло не так давно.
Цифровая фотография входила в жизнь постепенно, шаг за шагом.
Национальное аэрокосмическое агентство США приступило к использованию цифровых сигналов в 1960-х годах, вместе с полетами на Луну.
Как известно, аналоговые сигналы могут при передаче теряться, а цифровые данные подвержены ошибкам гораздо меньше.
Первая обработка изображений была разработана именно в тот период Национальным аэрокосмическим агентством, а для улучшения космических изображений использовалась вся мощь компьютеров.
Холодная война также способствовала ускорению развития цифровой фотографии.
Первая электронная камера без пленки была запатентована компанией Texas Instruments в 1972 году, ее главный недостаток  - фотографии можно было просматривать только по телевизору.
Аналогичный подход был реализован и в устройстве Mavica компании Sony в качестве первой коммерческой электронной камеры.
Камеру Mavica можно уже было подключить и к цветному принтеру, но она не являлась настоящей цифровой камерой — скорее видеокамерой, с помощью которой можно снять и показать отдельные снимки.
Камера Mavica позволяла записывать до пятидесяти изображений на двухдюймовых гибких дисках, что соответствовало стандарту ISO 200.
Она имела одну выдержку, равную 1/60-й секунды, ручную регулировку диафрагмы и три сменных объектива.
В настоящее время современному обывателю такая система может показаться достаточно примитивной, однако не стоит забывать о том, что Mavica была разработана почти 25 лет назад!
Фотография считается частью науки, медицины и современного искусства.
Астрономия, микроскопия, ядерная физика, биология, картография: в этих сферах использование фотографии привело к колоссальному скачку в объективности получаемых результатов.
Переход астрономов от многолетних наблюдений к использованию фотографии с длительными выдержками полностью изменил эту науку и доступные для исследования пространства.
В честь фотографического метода назван астероид Фотографика, открытый в 1899 году Максом Вольфом.
В медицине фотография положила начало флюорографии.
Важнейшим свойством фотографии является её достоверность, подлинность запечатлённых событий, как и в живописи, она несёт в себе характер изображаемого.
По сути своей, фотограф является художником, располагающим определёнными «красками» — фототехникой и фотоматериалами.
Часть современных жанров фотографии повторяет соответствующие жанры живописи, а другая часть специфична для фото.
Такова история этой огромной области, повлиявшей на мир так сильно.
